«CONCETTO di CASA» и Элина Шиндлер

Владимир Каешко
5 июн. 2017 г.
3 мин. чтения

Дом модных интерьеров «CONCETTO di CASA» представил первого лауреата Национальной премии в области изобразительного искусства в номинации «Дизайн» Элину Шиндлер и открыл дискуссию о будущем предметного дизайна в стране.

В этом году впервые вручалась Национальная премия в области изобразительного искусства в номинации «Дизайн». И сразу получилось ярко. Первым в истории беларуского дизайна лауреатом данной премии стала Элина Шиндлер. Придуманное и сделанное ею кресло «Гуда» поразило жюри и зрителей своим совершенным исполнением, скульптурной пластикой форм, высоким уровнем соответствия мировым трендам в области предметного дизайна. Такой образец совершенно органично смотрелся бы и в Милане, и в Париже, и в Нью-Йорке, и в Токио. Круто, правда?

На самом деле это потрясающее достижение, к которому Элина шла без какой-либо помощи со стороны, скорее даже вопреки сложившейся практике местного производства. Найти фабрику, которая сделает прототип в условиях поточного производства и сделает его идеально, было непросто и небыстро. Сегодня Элина Шиндлер знает все о возможностях беларуской деревообработки.

30 мая салон «CONCETTO di CASA» (Минск, ул.Немига,12-А) презентовал образец-победитель национального конкурса – кресло «Гуда» и открыл дискуссию о перспективах предметного дизайна в Беларуси.

После первых восторгов по поводу кресла Элины и его органичной интегрированности в мир предметов таких мировых лидеров индустрии как Driade и Kartell, гости салона получили возможность поближе познакомиться еще с одним знаковым событием в национальной культуре. Дизайнер и ученый Михал Анемпадистов презентовал свою уникальную книгу «Колер Беларусi». Поиск самоидентификации через цвета, превалирующие в культуре, через хронологию их появления в ней стал целью исследования. Михал уверен, что современное прочтение традиционных вещей украсит новые проекты. «Те же самые скандинавы копируют в интерьерах только суть традиционных вещей – организации пространства, света…» – говорит Михал. И ведь не поспоришь!

«Если изучать то, что было до нас, можно найти что-то, что можно перенять и оттачивать десятилетиями. Вот тогда мы станем в этом лучшими!» – убеждён Михал.

Пока же препятствий больше, чем хотелось бы.

Палки в колёсах творческого процесса

Основным из них является конфликт между производством и дизайнером. «На производстве у нас по старой советской традиции правит технолог. И это является принципиальным ограничением для развития предметного дизайна», ─ считает хозяйка салона «CONCETTO di CASA» Ирина Лозовская.

Яркой иллюстрацией ситуации послужил рассказ дизайнера Елены Матусевич, которая поделилась опытом производства авторских светильников для детского учебного центра «Контакт» в Минске. По дороге от эскиза до исполнения кто только не корректировал проект. «Борьба за красоту» ─ так назвала эту историю Елена – стала тем самым первым ограничением на пути к нормальному творческому результату, который отнял немало сил и времени.

Вторым существенным ограничением является цена. Дизайнерские предметы, произведенные на местных фабриках, в большинстве случаев стоят дороже, чем их заграничные аналоги, в том числе и европейские.

Третье – отсутствие экспериментальных производственных площадок для изготовления прототипов и мелкосерийного производства.

Четвертое – глубокая пропасть между индустрией и модой, современными тенденциями в интерьере.

Пятое – финансовое и экзистенциальное одиночество предметного дизайнера. Кресло «Гуда» и еще три потрясающих прототипа, которые создала Элина, были сделаны исключительно за счет ее собственный и ее семьи. Так же как и исследование «Колер Беларусi» появилось благодаря энтузиазму автора.

Шестое ограничение – отсутствие практики применения инновационных материалов и технологий.

Первые успехи на пути развития

По мнению белорусских дизайнеров, есть и подвижки в сфере предметного дизайна Беларуси последних лет. Назовём их «плюсами» на фоне ограничений.

Плюс первый – дизайнеры мыслят современными интегрированными в европейскую культуру образами. Исследование «Колер Беларусi» — доказательство номер один.

Кресло «Гуда» — доказательство номер два. Выбор жюри – доказательство номер три.

Интерес участников мероприятия к событию – номер четыре.

В этом смысле было показательно выступление Марины Шалимо, директора Studio Sutoria, которая на примере своей компании по производству обуви показала, каким высоким международным стандартам дизайна и ведения бизнеса соответствует работа ее подчиненных. Можно не согласиться с утверждением о том, что большая часть стран не имеет своего дизайна, но предприниматель с более чем 20-летним стажем несомненно права, утверждая, что то, что есть, должно соответствовать мейнстриму.

Плюс второй – фантазии дизайнеров, хотя с трудом, но осуществимы. Элина смогла произвести идеальный предмет. Елена Матусевич (см. начало статьи) победила все творческие и нетворческие советы.

Третий – мы все нуждаемся в дизайнерских продуктах. Сомневаетесь? Спросите у своих детей!

Четвертый – у производственников нет выбора. Они либо меняются, любо умирают.

Пятый – дизайн – это красиво. Красота в существующей культуре – это всегда конкурентное преимущество!

«Как мы себя видим, так мы и будем выглядеть завтра», – подвел своеобразный итог встречи Михаил Анемподистов.

Представитель платформы Interdema в Беларуси Татьяна Мороз призвала дизайнеров самостоятельно продвигать себя и проявлять любую активность, в том числе и, продавая свои идеи за рубеж, туда, где столетиями делают качественные предметы интерьера.

Ну а мы не можем не согласиться с дизайнером Евгением Дайнеко: что бы вы ни делали, делайте это хорошо!